miércoles, 29 de abril de 2015

Doble efemérides

El 29 de abril de ...
... 2008 se edita el album “Playlist: the very best of Quiet Riot”, un compilado con los éxitos de la década del 80.



... 2014 se estrena la película documental “Well now you're here, there's no way back: The Quiet Riot Movie” en el Newport Beach Film Festival, California, Estados Unidos.


martes, 28 de abril de 2015

Cuando la pasión metalera se conjuga con la buena filosofía

Por March Mazzei - Fotos: Fabián Solari - Un cónclave del heavy metal mostró su producción crítica, que ya tienen un seminario en las aulas de la UBA.

Bajo el pulso acelerado de la música, con remeras negras estampadas que dialogaban entre sí (Hermética, Almafuerte, Motorhead), los cultores del heavy metal se citaron ayer en la Zona Futuro de la Feria para mostrar el costado menos visible de su pasión: la producción intelectual. "El heavy es el hecho maldito del rock burgués, erróneamente ligado a la violencia; pero tiene escritores, pensadores y artistas", sostuvo Sergio Minore, organizador de Cultura Metálica, el evento que también incluyó una muestra de fotos, publicaciones, una performance de dibujo en vivo y música. "Trajimos una versión cápsula de la Feria del Libro Heavy, que arrancó en 2013 y desde entonces crece", detalla Minore, a quien todos llaman Gito. Con las charlas de aquella primera edición armaron Cultura Metálica (editorial Clara Beter), que reúne artículos que analizan, por ejemplo, la poética de Ricardo Iorio desde el estilo gauchesco y proponen una lectura marxista de esta subcultura. Ayer el libro estaba en la mesa de novedades y varios de los autores lo debatieron en este espacio, ideado como un radar de tendencias, estéticas y tecnologías. En la primera biografía de Metallica escrita en Iberoamérica, Matías Recis y Daniel Gaguine pusieron el foco en el contexto geopolítico y en sus videoclips. "Quisimos reflejar las luces y sombras de la banda desprendiéndonos del rol de fans", reconocieron, "con la guía de las lecturas del sociólogo francés Pierre Bourdieu". César Fuentes Rodríguez, histórico personaje de la radio metalera, evocó los pollitos que pisotearon los músicos de Kiss como ejemplo de la diferencia entre mito y realidad. Le siguieron los integrantes del Grupo de Investigación Interdisciplinaria del Heavy Metal Argentino (GIIHMA), que relataron su desembarco en la universidad. Porque en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA se llenó un seminario con todos estos temas y una bibliografía completa de filósofos como Michel Foucault y Giorgio Agamben. A través de los años, cuentan, en los pasillos de la facultad comenzaron a reconocerse por las remeras. "Venimos de Letras, de Sociología, de Filosofía, y nos dimos cuenta de que detrás del heavy metal funcionaba una biblioteca enorme", amplía Emiliano Scaricaciottoli. "Pero instalarlo en la academia fue un desafío importante –reconoce–. "Aunque se lo mete por la ventana cuando se habla de rock, creemos que hay algo distintivo en el heavy metal nacional: si no, ¿por qué el dirigente asesinado Darío Santillán tenía la remera de Hermética?" Como número final, se sumó Gustavo Zavala, bajista de la banda Tren Loco. "En cualquier casa de un chico de clase trabajadora no se abre ninguna puerta, hay que voltear paredes", dijo a modo de mensaje. "El heavy metal te enseña a no rendirte, sólo hace falta tener pasión".

Fuente: Revista Ñ




Gito Minore, el organizador
Pampa Allen, gaitero de Tridana
Isidoro Reta, ilustrador
Gustavo Zabala, bajista de Tren Loco
 

César Fuentes Rodríguez, periodista de Rock & Pop
Matías Recis y Daniel Gaguine, autores del libro
Metallica. Furia, sonido y velocidad

Raza Trunka

Raza Trunka
Raza Trunka
Con el enorme Roberto Cosseddu, bajista de Kamikaze


viernes, 24 de abril de 2015

Efemérides

El 24 de abril de 2007 se edita el album “Extended versions” de Quiet Riot con versiones no editadas de los clásicos de la banda


martes, 21 de abril de 2015

Efemérides inesperada

El 21 de abril de 2013 es incluido en el Las Vegas Rock N Roll Hall Of Fame el bajista Kelly Garni.


lunes, 20 de abril de 2015

Efemérides

El 20 de abril de 1989 con la formación de "QR" (Shortino, McNabb, Cavazo, Banali), la banda se presenta en el Nakano Sun Plaza Hall de Tokio, Japón grabando el show para luego editarlo en forma no oficial.


domingo, 19 de abril de 2015

Aniversario de una visita

El 19 de abril de 1985 en el Estadio Luna Park se presenta Quiet Riot en el marco de la gira presentación del álbum “Condition critical”.

Fue una de las primeras bandas del género en pisar suelo argento ya que Van Halen lo había hecho un par de años antes. Había revuelo y se olfateaba cierto olor a pito, gorra y bastón horas antes del concierto. Todavía no estábamos preparados para que unos tipos con cara de pocos amigos tocaran rock del pesado en estas tierras. Pero Tito Lectoure se animó y el Luna Park explotó. Fue una fiesta. La revistas Metal y Pelo se ocuparon en detallar el concierto. Después de ellos llegaron muchísimos mas. Pero claro, esa es otra historia.

miércoles, 15 de abril de 2015

Las descargas venden más que los CD y los vinilos

30,4% fue el crecimiento de las ventas digitales en Brasil, uno de
los mercados más activos. China es un desafío para la industria.
Según la Federación Internacional de la Industria Discográfica, por primera vez la música "física" pierde ante el streaming.

En 2014, los ingresos de la industria discográfica por descargas y streaming de canciones superaron por primera vez los obtenidos por la venta de CD y discos de vinilo. El dato es resultado de la presentación del informe anual de la Federación Internacional de la Industria Discográfica (IFPI) en Londres. Los canales digitales y los canales físicos representaron cada uno, un 46% de los ingresos, es decir, 6850 millones de dólares en todo el mundo los digitales, mientras que las de formato físico se quedaron en 6820 millones de dólares. Además, el estudio revela que en términos globales, los ingresos de la industria –que incluye también los derechos de comunicación y sincronización– se situaron en 14.970 millones de dólares, un 0,4% menos que en 2013. Y esa también fue una novedad: 2014 fue el primer año en que los ingresos fueron por debajo de los 15 mil millones.
El informe señala además que los servicios de streaming continúan avanzando al tiempo que las descargas se contrajeron un 8 por ciento. Se estima que ya hay 41 millones de abonados para acceder a los servicios premium de Spotify, Deezer, Napster y similares. Esas suscripciones representaron un 23% de los ingresos mundiales de música digital y además significan un aumento significativo respecto a las 28 millones de personas suscriptas el año pasado. De este modo, los ingresos procedentes de esos planes se incrementaron en un 39%. Ad-supported también registró, por su parte, un aumento del 38,6% en los ingresos.
Según el informe, los mercados dominados por la suscripción de las descargas digitales son Suecia, Corea del Sur, Noruega y Finlandia, que tienen más de las tres cuartas partes de sus ingresos digitales derivados de las suscripciones, mientras que del otro lado más de la mitad de los ingresos digitales de descargas sucede en EE UU, Alemania, Australia y Canadá. El informe completo también se adentró en el estado actual de los pagos de licencias y derechos, al señalar que parte de los ingresos por ventas de artistas ha aumentado un 13% durante el período 2009-2014.
En cuanto a la música más escuchada y vendida del año pasado en todo el mundo, el puesto de honor lo ocupa la banda sonora de Frozen, el último gran éxito de Disney, que vendió cerca de 10 millones de ejemplares (físicos y en descargas). Le sigue la estadounidense Taylor Swift con 6 millones de unidades vendidos de su 1989. El hit de Pharrel Williams "Happy" se convirtió por su parte en la canción más escuchada, seguida de la "Dark horse" de Katy Perry. En el puesto número diez del ranking mundial se situó el éxito de Enrique Iglesias "Bailando".

domingo, 12 de abril de 2015

El heavy metal en la universidad

Por Fabián Solari y GIIHMA - El GIIHMA al frente de un día fundacional: la cátedra itinerante sobre el heavy metal argentino en marcha. 

Comenzó el curso "Evitando el ablande: una lectura del heavy metal argentino como objeto de cruces" organizado por el Grupo de Investigación Interdisciplinaria sobre el Heavy Metal argentino (GIIHMA) en Filo de la UBA sede Puán.
La inscripción superó ampliamente las expectativas motivando el cambio de aula a una de mayor capacidad.
Desde una perspectiva interdisciplinaria, que abarca los estudios literarios, históricos, culturales, políticos y filosóficos, se considera que el heavy metal argentino es un producto cultural que permite leer propuestas artísticas en relación a otras series, como la cultural, la literaria y la histórica.
El programa se enmarca dentro de un contexto mayor que abarca el trabajo realizado en el Seminario de grado de la carrera de Letras de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA “Las letras de rock en Argentina: de la caída de la dictadura a la crisis de la democracia 1983-2001”, dictado por Emiliano Scaricaciottoli, en sintonía con el trabajo independiente que viene desarrollando desde hace dos años el Grupo de Investigación Interdisciplinaria del Heavy Metal Argentino (GIIHMA), compuesto en su mayoría por egresados o estudiantes avanzados de diversas facultades de la UBA.
El curso, que consta de 8 clases, ayer recién comenzó y lo que se viene serán 7 encuentros que no sólo abarcarán temáticas conceptuales sino que algunos, como yo, ponemos en juego sentimientos, sensaciones y recuerdos de gran parte de nuestra vida.

Para más información del curso: emilianoscari@gmail.com
Para más información sobre el GIIHMA: https://www.facebook.com/giihmargentin

Gito Minore expone ante un auditorio colmado
ACLARACION: la nota se armaría con lo vivido personalmente pero no pude asistir, motivo por el cual obtuve información de los muros de GIIHMA y Gito Minore y de la página de Filo para poder redondear acabadamente una nota informativa.

viernes, 10 de abril de 2015

Reportaje a Frankie Banali desde Rosario

Reportaje que el director de la revista digital rosarina "Thundersteel: the real cult magazine" Lucas Rimaudo le hiciera al baterista de Quiet Riot para el número 32 de su edición febrero/marzo 2015




miércoles, 8 de abril de 2015

Se viene una versión moderna de HEAR ‘N AID el éxito de los 80

Se viene una versión moderna de HEAR ‘N AID el éxito de los 80, lo confirmó la viuda y manager de Ronnie James dio, Wendy Dio, aquella en la que colaboraron varios artistas del heavy metal /hard rock en el año 1985 para recaudar dinero para África. Se grabara una nueva canción y un video documental del making of original de HEAR ‘N AID.
Wendy comenta: “estamos en tratativas en este momento con un par de sellos discográficos para reeditar HEAR ‘N AID, y que los fondos recaudados vayan a la fundación Stand up and shout (fundada en memoria de Ronnie James Dio)” “Tenemos mucho material que no ha sido lanzado antes como: detrás de escenas, fotos de cada uno que participo allí y creo que será fantástico mostrarlo a todos, como Ronnie lo hubiera querido”
Wendy también revelo que el nuevo estilo de canción HEAR ‘N AID será algo especial para los fans del metal. Y sobre todo para conseguir el dinero para la fundación.
“Todo es un proceso legar, ya sabes, le podes pedir a las bandas pero detrás hay un tema legar, licencias, sellos, managers y demás. Pero estamos trabajando duro para conseguirlo” – finaliza Wendy.
Se viene una versión moderna de HEAR ‘N AID el éxito de los 80, aquella en la que colaboraron varios artistas del heavy metal /hard rock en el año 1985 para recaudar dinero para África



Fuente: Icarus Music

martes, 7 de abril de 2015

Edición tributo

El 7 de abril de 1998 se edita el álbum “Thunderbolt: a tribute to AC/DC” en el cual Quiet Riot (DuBrow, Cavazo, Banali, Sarzo) interpretan “Highway to hell”


jueves, 2 de abril de 2015

"Deconstrucción", nuevo libro de IRON MAIDEN en castellano

El periodista musical Juanjo Ordás, presenta un libro en castellano que analiza la carrera de IRON MAIDEN desde un punto de vista diferente. El libro, de título "Desconstrucción - IRON MAIDEN", se trata de un ensayo sobre la trayectoria de la banda analizando pormenorizadamente cada una de sus obras desde un punto de vista novedoso e intelectual, distinto a cualquier otro acercamiento que se haya hecho.
En esta obra, el autor propone una forma diferente de escuchar y analizar los discos de IRON MAIDEN. El libro estará disponible a partir de la próxima semana en las librerías habituales, de la mano de la editorial Milenio, así como a través de la propia página de la editorial.


Fuente: Metal Total

miércoles, 1 de abril de 2015

Efemérides

El 1 de abril de 1969 nace en Brooklyn, Nueva York (Estados Unidos), Keith St. John, vocalista de Quiet Riot (2012)


martes, 31 de marzo de 2015

Ignorado: ha sido el heavy metal ignorado de la cultura popular

Pocas cosas son peores que ser marginado, pareciera como si no le importaras a nadie. Irrelevante, es así como me siento, siendo un fan moderno del heavy metal reflejado en la cultura mainstreem. Recientemente estuve viendo la lista de los “Mejores discos del 2000” y me resulto incrédulo que solo 2 discos de Hard Rock, System of a Down – “Toxicity” y Queens of the Stone Age “Rated R”, estaban en la lista. Cero albums de metal.
Es difícil de creer que Kanye West tuviera 4 albums en 10 años más que algún lanzamiento de Foo Fighters, la gran banda rockera de USA. Estuve recientemente escuchando uno de mis podcasts favoritos en Grantland (también un sitio web de Deportes y Cultura Pop ) hacían una review de los “Grammy Awards” y en los dos shows los hosts literalmente desestimaron la categoría Metal como si fue se una mosca a la que sacarse de encima.
A los metaleros realmente no les interesa los Grammy cierto? Es obvio ya que no se vota en relación a los subgéneros. Esta por cierto, el infame incidente cuando Metallica perdió por primera vez ante Jethro Tull en la categoría  Hard Rock / Metal en el 89.
 Y es más, el último Metal Grammy fue ganado por la banda de NO metal y acústica, Tenacious D, por una canción en un álbum tributo a Dio.
Pretendemos que no nos importa pero es así. Los fanáticos de la banda lo aman. Nosotros no lo consideramos metal. Aún si alguno de los discos de ellos hacen homenaje al metal.
Este es otro ejemplo de la falta de respeto al heavy metal.
La perspectiva es todo. Una pieza de información sin contexto, historia, detalle y sobre todo sentido de la información. No me siento viejo, pero soy lo suficiente para tener la perspectiva de donde estuvo y esta la escena metal. Y hacia donde va. A medida que envejecemos, tendemos a sentirnos más y más distante de los “niños de hoy” y sus gustos.
El Metal, tal como lo conocemos, es el nieto del Rock n Roll. Esto siempre ha sido tan evidente para mí: el puente de conexión entre y Los Beatles y Morbid Angel. Supongo que en realidad no es obvio para la mayoría de la gente. La música rock, y por virtud el metal, aparentemente han desaparecido de la cultura popular.
Mientras que el sentimiento es en gran medida irrefutable, en caso de que aún nos importe? La actitud contemporánea es que el metal siempre ha sido la música marginal, una contracultura. Si vas con ira en contra de la máquinaria (Sistema), la cultura popular es sin duda parte de esa maquinaría, ¿no? Tal vez no.
Cuando yo era un adolescente, mis compatriotas mayores me decían sobre una época dorada de la gloria del Heavy metal llamada los 80’s. Soy de Nueva Jersey, el hogar de Bon Jovi, Skid Row, y Twisted Sister. Jersey era al parecer un paraíso del glam en los años 80 donde era gigante, donde las grandes cabelleras reinaban, cada guitarrista podía destrozar, y Heavy Metal era un rey de mierda de la colina. El maldito Hair Metal, llenaba estadios, encabezó las listas, adornado las portadas de revistas, y dominó MTV y la radio.
En el momento en que me metí en el Hard Rock en el Metal a principios de los 90, se supone que terminó. Al menos, eso es lo que me dijeron. Pero yo no lo vi. el Glam se había desvanecido, pero Guns N Roses y Metallica parecía ser las bandas más grandes del mundo. El grunge fue el ungido “La próxima gran cosa”, pero aún así fue definida por una guitarra de rock fuerte con agresividad, la voz arenosa y las imágenes sombrías. En lo que a mí respecta, el Grunge cabía en la música Havy, al mando del Hard Rock. Todo tenía sentido. No había terminado. La Música heavy se encontraba todavía en la vanguardia de la cultura.
Los jóvenes podrían no comprender lo poderoso que era el pre-internet, MTV y la radio. Es importante entender que estos fueron los principales guardianes para mostrar a los artistas. Estos puntos de venta eran cómo vos como persona joven encontrabas música, con revistas, de boca en boca, y shows en vivo son lejanamente influyentes. El Rock y Metal utilizaban como propias las ondas de MTV. En 1991 en los MTV Video Awards, 5 de cada 12 actuaciones fueron Rock y Metal, incluyendo: Metallica, Guns N Roses, Van Halen, Poison, y Queensrÿche. La presencia de la guitarra guiando la música de la banda se ha reducido ya que los años han pasado sucesivamente. En 2013, hubo cero presentaciones Rock , y tmabién cero en 2014, a menos que consideres a Maroon 5 una banda de Rock.
Para resaltar cuánto han cambiado las cosas, he investigado la historia de los “MTV Videos Awards”, el cual es un barómetro decente en el que los jóvenes se conectan a una escala masiva. MTV no comenzó la entrega de premios designados por género hasta 1989. Comenzaron con una categoría “Metal” (ganado por GNR), pero no categoría “Rock”. Al año siguiente, en 1990, se cambió el nombre de la categoría a “Metal / Hard Rock”. Para 1997, cayeron “Metal” por completo de la categoría, y lo cambiaron a “Hard Rock”. Tan sólo en el año siguiente, 1998, quitaron el  “Hard” del título, y ahora sólo era “Rock”, que se ha mantenido hasta nuestros días. Adivina quien ganó el Mejor Video “Rock” en 2014? Estrella del indie-electro-Art-Pop, Lorde. Tal vez sólo están jugando con nosotros.
La música rock fue tan importante para la estructura ampliada de nuestra cultura, que en 1993, Eddie Vedder de Pearl Jam fue portada de la revista TIME. Si la revista TIME no refleja un momento significativo en el tiempo (nunca mejor dicho), no sé lo que hace. Pearl Jam también rompió el récord (en el momento) de las ventas de álbumes en una sola semana con su álbum, VS. Pearl Jam podría no ser una banda de metal, pero son todavía parte del árbol genealógico de la música Heavy. De acuerdo con él o no, Eddie Vedder tenía algo que decir y que afectaba a nuestra cultura.
Nuestros Rock Stars solían mover la aguja. No estaban sólo pretendiendo ser peligrosos promiscuamente con la esperanza de que TMZ siga sus pasos, e inflar su celebridad fugaz. El estilo de vida “Rock Star” fue una cosa real. Digo esto mientras con completo entendimiento de que los músicos de rock fueron realmente ricos en el apogeo, y podría darse el lujo de romper Hoteles, estar con supermodelos en jets privados, y tenía un ejército de managers, agentes, y la gente de A&R para limpiar el desorden cuando la estrella del rock se sobrepasaba con un cóctel de sustancias misceláneas.
Es bastante lógico que 2015 servía como el año del la gira de despedida de Motley Crüe. Ninguna banda ha encarnado el arquetipo de lo que se supone ser una estrella de rock. A pesar de que cada concierto se llena y terminan entradas, la cultura mainstream nos ha dicho que no hay lugar para nosotros. Es hora de poner Hard Rock en lo más alto. El “Rock Stars” de hoy en día son raperos y DJs. Steven Tyler es ese tipo silvestre de American Idol y Gene Simmons es una estrella de televisión de mal humor que nos demanda por descargar archivos. Ozzy? Todavía está vivo? Incluso Lemmy ha dejar de beber Jack Daniels. Me pregunto quién va a sustituir estos iconos cuando ya no están con nosotros.
¿Quién fue el último músico en el mundo del rock y del metal que ha impactado en el resto del mundo? Marilyn Manson? Al menos, él está por debajo de los 50. Slipknot y Rammstein son mamuts en la industria, pero a menudo han disminuido sus logros al ser visto como refugios de la tienda para los góticos y bichos raros. La gente se preocupa lo que dice Dave Grohl, pero los Foo Fighters son tan penetrante éxito que se elevan muy por encima de la pelea en lo más bajo. De vez en cuando, obtenemos un Jada Pinkett Smith o Ice T vengan a visitarnos en las trincheras. Gracias por decir hola chicos. te agradecemos. No. Lo digo en serio. Por favor, regresen!
No estoy seguro de si estoy enfadado con el mundo convencional por ignorarnos o decepcionado por músicos de rock por ser tan aburridos. No sé quién tiene la culpa. Tal vez ambas cosas. Tal vez nadie. O tal vez me estoy quejando sobre un problema que ni siquiera existe. Tal vez, debería estar contento de permanecer en nuestro pequeño carril. Eso debería ser lo suficientemente bueno, pero se siente como que el carril está cada vez más y más delgado. No tenemos las giras del Lollapalooza donde Ministry, Ice Cube, y Soundgarden podrían aparecer en el mismo escenario. Todo el mundo está en sus propias esquinas segregadas. Los chicos populares están en Coachella siendo… bueno… cool. Los chicos que viven siempre volando están en el Rock en las montañas lanzando Coors Light caras a Godsmack. Los metaleros extremos Troo-tros estan en el Wacken haciendo headbanging y cantando himnos nórdicos a Eluveitie o alguna otra banda con alguien que toca el laud cuyo nombre no puedo pronunciar.
Sería bueno para ser parte de la conversación.

Fuente: Icarus Music

domingo, 29 de marzo de 2015

Curiosa pero intensa fecha en Gier - Cobertura de Elixir, Diferentes Mundos, Slavery y (no) Ignis

Por Fabián Solari - Fotos y video: Verónica Rodríguez - La expectativa era grande por ver nuevamente a Ignis, así que, allá fuimos. Era la primera vez que íbamos a Gier y para ser sinceros, el lugar nos pareció de los mejores para bandas under. Saludos de rigor, charlamos un rato con Flavio de Ignis, buscamos un lugar y nos ubicamos para disfrutar.
El público demostró una vez más que la hermandad metalera es una realidad. Cuatro bandas para una noche a puro heavy metal del mejor comenzando por Elixir con un sonido demoledor de lo que hoy se denomina vieja escuela, es decir, heavy metal de los '80 hecho y derecho. Con temas propios y algunos cover hicieron un set impresionante de la mano de un violero seguro y con estilo propio y un vocalista colombiano (Tato Restrepo) que domina la escena a puro carisma. Hicieron temas del primer álbum de la banda - "Los sueños vivirán" - más algunos nuevos que presentaron de excelente factura y los covers "Holy diver" del legendario Ronnie Dio más "Breaking the low" de Judas Priest. Una presentación sin fisuras con merecidos aplausos en el final.
Mientras arma la siguiente banda, por la pantalla nos entretienen con una película que me está enfermando porque aún no puedo saber el nombre y me enganchó la muy bastarda. Todo matizado con charlas, cervezas y speed.
Arranca Diferentes Mundos con su hard rock a cuestas. Un set ajustado, sin estridencias, con una voz monótona que por momentos dispersaba mentes y un guitarrista más concentrado en no pifiar que en disfrutar. Más allá de estas cuestiones a corregir, sonaron bien, con una base sólida bajo-batería que quiere más. Temas propios bien elaborados, bien interpretados que merecen de una banda como Diferentes Mundos soltarse un poco sin temor al error. Hay buen material.
A continuación subieron los Slavery para tributar a Iron Maiden. Jorge Diaz en voz, Facundo Matos en guitarra, Rodrigo Kamakian en bajo, Richard "Ruzzo" Bruzz en guitarra y Martín Jonte en batería la rompieron. Tocaron los clásicos como si los mismísimos londinenses estuviesen sobre el escenario. Al delirante Jorge Díaz se le perdona su inglés producto del carisma, la buena onda y el agite constante pero no sería una mala idea que lo mejore un poco. Cantó, saltó, bailó, pidió cerveza y perdió el cable del micrófono pero nunca se puso nervioso sino todo lo contrario, un fenómeno. Destaco como el punto más alto el momento de "Fear of the dark". Los violeros demostraron saber de que se trata el mundo Maiden, el bajista con la camiseta de fútbol que Steve Harris diseñara para el equipo que supo armar, sonó perfecto al igual que el baterista. Muy buen set.
Así terminó la noche puesto que por la ausencia del baterista, Ignis no pudo subir a hacer lo suyo. A pesar de este incidente, la excelente predisposición de los músicos y la buena onda nos permitió charlar un buen rato y robarles una foto. Gracias Flavio Lema y a todo Ignis. Habrá revancha y allí estaremos, por lo demás, una noche de puta madre.

Elixir en acción
Fernando Molina, bajista de Elixir
Tato Restrepo, vocalista de Elixir
F. Conde, guitarrista de Elixir

Guillermo Venuto, baterista de Elixir
Diferentes Mundos en acción
Slavery a puro heavy metal del bueno
Slavery en acción
Ahí estoy con los chicos de Ignis

jueves, 26 de marzo de 2015

Efemérides de una edición

El 26 de marzo de 2012 se edita el album “Live at the US festival 1983” de Quiet Riot.


Este álbum doble (cd y dvd) lo pude conseguir en Santiago de Chile ya que en Buenos Aires fue imposible, ni siquiera pidiéndolo al importador .

martes, 24 de marzo de 2015

Efemérides

El 24 de marzo de 1965 nace Kenny Hillery, bajista de Quiet Riot en el álbum "Terrified" (1993-1995).


lunes, 23 de marzo de 2015

Doble efemérides

El 23 de marzo de...

... 1999 se edita “Alive and well” de Quiet Riot.


... 2005 se edita “Live & rare Vol. 1” de Quiet Riot con grabaciones en vivo de los discos “Metal health” y “Condition critical”.


domingo, 22 de marzo de 2015

Adrenalina hardrockera de acción nocturna - Cobertura de Priscila Byrnes y Samurai


Por Fabián Solari - Fotos y video: Verónica Rodríguez - El otoño se vino con toda la furia, que mejor que una buena dosis del mejor rock para hacerle frente. A las corridas, como casi siempre, llegamos hasta Level con las mejores expectativas. Sobre el final de la presentación de Valentinos - una banda de rock con tendencias pop con un aire y arreglos a bandas internacionales bien en el AOR - llegamos y apenas pudimos escuchar un par de temas por lo cual no podríamos decir más que suenan bien, ajustados y son radiales a full. Cabe destacar la excelente impresión que nos causó el local de Olivos con instalaciones sumamente cómodas, servicio ameno de bar y comodidad tanto para músicos como para el público.
Con los primeros acordes de"Daddy, brother, lover, little boy", cover de Mr. Big, arrancó al palo Priscila Byrnes pero a Gustavo Arroyo se le cortó una cuerda y debieron parar un par de minutos. Nuevamente sobre el escenario para alternar temas propios en castellano e inglés y covers, siempre con buen gusto y estilo. Vuelve a sentirse la falta de un bajista humano porque nuevamente están presentes las pistas de bajo grabadas. "Here again" y "Visión" fueron interpretadas bajo la atenta mirada de músicos y quienes seguimos a la banda para ver si el nerviosismo producto del corte abrupto había mellado en ellos pero por suerte no fue tanto. La versión de "Still of the night" de Whitesnake fue considerablemente superior a la que supieron hacer en el último Makena y seguramente dieron en la tecla con la mejora en los arreglos, sobre todo vocales. Uno de los mejores temas dio inicio a la segunda y última parte del show, "Bajo un mismo cielo", tema en castellano del cual también está la versión en inglés. A esta altura de la noche se los notaba exhaustos seguramente por el desgaste que el hecho de hacer todo a pulmón exige. Ello no quiere decir que haya sido un mal show pero entró en una meseta y es ahí donde deberían ser un poco más carismáticos y verborrágicos para atrapar la atención de un público que en gran medida, era público de Samurai y se notaba. "Huellas del ayer" y un tema nuevo aún sin nombre fueron un cañazo que no muchos supieron apreciar. El cierre fue para descorchar un buen malbec y agitar puesto que la versión del tema de La Torre "Estamos en acción" con mejores arreglos que los hechos por la mismísima Patricia Sosa fue de excelente factura y un cierre digno para una presentación accidentada pero que llegó a puerto finalmente.













Con excesiva demora subieron Rodrigo Blanco en voz, Pablo Ercolano en guitarra, Gonzalo Cinelli en guitarra y coros, Federico Calzetti en bajo y coros y Fernando Elías en batería, es decir, los Samurai. Con amplio dominio de escenario y un público seguidor fiel hicieron las delicias de todos los presentes a puro hard rock clásico netamente enrolado en la veta de AC/DC y los locales Mad. Es muy difícil no sucumbir a la tentación que este ritmo propone puesto que aunque uno quiera y haga control mental, la pierna izquierda primero y la derecha después una y otra vez se moverán como si el mismísimo Angus se apoderase de cada uno de los presentes. Claro que es tentador, seguro que aumenta la generación de adrenalina a límites insospechados, seguro que es delirio absoluto porque como dijo alguna vez Mick Jagger cuando le preguntaron sobre lo reiterativo y poco evolucionado de la música de The Rolling Stones, es sólo rock and roll... pero nos gusta. Samurai hace lo suyo a la perfección, con un guitarrista como Pablo Ercolano totalemente loco que disfruta y contagia como pocos comenzando un tema en el escenario y terminando - solo incluído - sobre la barra a puro riff absolutamente poseído por el dios Angus Young. Se jodió un equipo por lo cual debieron parar las guitarras pero la base bajo-batería fue el apoyo que Rodrigo Blanco necesitó para que al silencio de escenario ni se le ocurriese acercarse... y lo lograron. Gracias a la solidaridad de las bandas anteriores pudieron seguir adelante con la presentación de su segundo disco, "En la cara". Resta agregar que el final fue a puro hard rock del mejor con una soberbia versión del clásico de AC/DC "Highway to hell" a pesar del limitado dominio de la lengua de Shakespeare de Blanco pero que supo suplantar muy bien con carisma. En resumidas palabras, nos volaron la cabeza aún siendo conscientes de no ser novedosa la propuesta de Samurai. Es sólo rock and roll... pero nos gusta, y si lo dijo ese tal Mick Jagger, será así, ¿no? ¡¡Que siga siendo rock!!